özet
Alexandre, günlerini Saint-Germain-des-Prés’de kahve yudumlayarak geçiren genç ve tembel, işsiz bir Fransızdır. Alexandre, açık bir ilişki sürdürdüğü küçük bir butiği olan daha olgun Marie tarafından desteklenmekte sorun yaşamıyor. Bir gün genç adam, kendisi gibi genç ve meteliksiz bir hemşire Véronika ile tanışır. Ve kız başlangıçta Alexandre’ın hiç de tutkulu olmayan davranışı karşısında biraz şaşkına dönse de, ikisi sonunda Marie’nin yokluğunda aşık olur ve sevişir. Kısa süre sonra üçü arasında şefkat, kıskançlık ve çaresizlik arasında gidip gelen tehlikeli ve karmaşık bir ilişki tetiklenir.
skandal
1973’te gösterime girdikten sonra, film bir skandala neden oldu: daha önce başka hiçbir filmde olmadığı gibi, bu film özgür aşk ve göz kamaştırıcı özgünlüğe sahip bir aşk üçgeni hakkındaydı. Ayrıca o dönemde gündemde olan kürtaj konusuna da değinilmiştir. İzleyiciler, pornografik diyalog olarak gördükleri şeye (“Ah, bir Tampax!”, “Ah, kusmak üzereyim!”, “Ah, konuşkan!”, “Ah, çıplak vücutlar ve penis şeklinden bahseden kadınlar) öfkelendi. !”). Bugün bu konular gülümseyerek karşılanırdı ama yeterince göz ardı edilmemeli, çünkü yönetmenin 1972’de bir erkek ve bir kadın arasındaki ilişkide, baskın erkek-kadının ötesinde yaşanan hiçbir şeyi gözden kaçırmama arzusunu ifade ediyorlar. seven çift
“Anne ve Puttain” uluslararası sinema tarihinde mutlak bir dönüm noktası haline gelen bir dönüm noktasıydı. Film, 68 sonrası Paris’in kargaşasını en iyi şekilde anlatarak ve Fransız toplumunda kadınların rolü, siyasi ve kişisel idealler üzerine derin bir tartışma başlatarak Yeni Dalga’nın görsel formatını ve dilini kutluyor.
R14 dereceli film, Sight and Sound’un Tüm Zamanların En İyi 100 Filmi listesine 53. sıradan girdi.
Zamansız bir film
Fransa ve denizaşırı ülkelerdeki sinefiller için bir referans noktası ve günümüz sinemasının yönetmenleri arasında bir kült nesne olan, her kuşaktan hayranlarının listesi sonsuzdur: Wim Wenders’tan Michael Haneke’ye, Jane Campion’dan Claire Denis’e, Jim Jarmusch’tan Jacques Audiard’a, John Waters’tan Gaspar Noé’ye, Noah Baumbach’tan Cédric Klapisch ve Guillermo del Toro’ya.
Mayıs 1973’te Cannes Film Festivali’nde gösterilmesine yol açan skandaldan elli yıl ve zamansız ölümünden kırk yıl sonra. Jean Eustache Kasım 1981’de, “Anne ve puttain” hala söyleyecek çok şeyi var.
Ve çıktığı günden bu yana çok az görülmesine ve bir daha restore edilmemiş olmasına rağmen auteur sinemanın ve ilişkisel sinemanın simgesi olmaya devam etti.
filmin özellikleri
Her düzeyde büyüleyici: uzunluğu olağan dışı (3 saat 40 dakika); siyah beyazı hayaletimsi ve bazı açılardan ilkel; performanslar (esas olarak üç aktör tarafından: Jean-Pierre Léaud, Françoise Lebrun ve Bernadette Lafont) duygusallığı değil, natüralizmi reddetmeleri anlamında konformist değildirler; ve yönetmenin ölçülü ve hafif dokunuşu, Eustache’nin her şeyden önce hayran olduğu “temel” sanatçılar olan klasiklerin hipnotize edici kesinliğini hatırlatıyor – Renoir, Lubitsch, Guitry, Pagnol, Mizoguchi, Lang, Dreyer, Murnau.
Eustache tekniği
Mevcut sınırlı kaynaklar göz önüne alındığında, Jean Eustache kendisini tamamen kendi deyimiyle “ateşli diyaloglara” adamak için titiz bir çekim listesi geliştirdi. Bernadette Lafont. Diyaloglar, bizimki de dahil olmak üzere 68 Mayıs ve sonraki nesiller için birer arşiv görevi görüyor.
İlişkilerin keşfi ve mutlak aşk özgürlüğü, aşkın pençesine düşen karakterlerin söylediği hararetli sözler ve yüceden gülünçlüğe ve sonra tekrar yüceliğe giden lirizm, iki aşığın sözlü ve yazılı yakınlığını yakalar. başka hiçbir filmin yapamayacağı şekilde bir, iki veya yüz gece. Bu nedenle, elli yıl sonra, bu film her zamankinden daha güncel. “Anne ve puttain” aşkı yeniden keşfetmeleri gerektiğini düşünenler için bir film.
bıyık Haziran ve Temmuz 1972 arasında yedi haftalık bir süre içinde Paris’te çekti ve oyuncularından senaryoda yazılan mektuba saygı göstermelerini istedi. Onun için bir alternatif yoktu: çocukluk anılarını yeniden gözden geçirmeden önce, o dönemin aşk hayatının karmaşasını anlaması ve bunu yapmak için de onu yazması, yönetmesi ve dolayısıyla onu görmesi ve duyması gerekiyordu. İzleyiciyi en çok etkileyen, filmin pürüzlülüğü – belki de sadece sinemanın doğurabileceği, sınırsız bir aşk hikayesi. bıyık senaryosunu yazabileceğine inanıyordu. “Anne ve puttain” bir hafta içinde, ancak söz konusu haftanın sonunda açılış sahnesini bile bitirmemişti.
Ve bu fikir parçalanıyor. “Anne ve puttain” hiçbir klişenin veya varsayımın zarar görmeden ortaya çıkmadığı bir film. Filmi sadece modern değil, aynı zamanda güncel yapan da budur. Alkol, aşk ve sohbetler arasında ölmesi en zor inançların çöküşünü temsil eder.
Sinemalara gelişi, yapımcının 2023 yılı boyunca kademeli olarak yeni bir eleştirel analizle halka yeniden sunulacak olan çalışmasının restorasyonuna yönelik uzun bir yolculuğun yalnızca ilk sembolik adımı. Eustache’nin provokatif filmleri çok uzun zamandır lanet olası büyük yetenekler arasında sayılıyor. Filmlerinin yeniden önerilmesi ve onlarla birlikte yeni bir skandala neden olması için acil bir ihtiyaç vardı, çünkü hala tartışmalı, hareketli ve canlılar. Ne anne var ne fahişe. Ve film bugüne kadar bize bunu anlatmaya devam ediyor.
Alexandre, günlerini Saint-Germain-des-Prés’de kahve yudumlayarak geçiren genç ve tembel, işsiz bir Fransızdır. Alexandre, açık bir ilişki sürdürdüğü küçük bir butiği olan daha olgun Marie tarafından desteklenmekte sorun yaşamıyor. Bir gün genç adam, kendisi gibi genç ve meteliksiz bir hemşire Véronika ile tanışır. Ve kız başlangıçta Alexandre’ın hiç de tutkulu olmayan davranışı karşısında biraz şaşkına dönse de, ikisi sonunda Marie’nin yokluğunda aşık olur ve sevişir. Kısa süre sonra üçü arasında şefkat, kıskançlık ve çaresizlik arasında gidip gelen tehlikeli ve karmaşık bir ilişki tetiklenir.
skandal
1973’te gösterime girdikten sonra, film bir skandala neden oldu: daha önce başka hiçbir filmde olmadığı gibi, bu film özgür aşk ve göz kamaştırıcı özgünlüğe sahip bir aşk üçgeni hakkındaydı. Ayrıca o dönemde gündemde olan kürtaj konusuna da değinilmiştir. İzleyiciler, pornografik diyalog olarak gördükleri şeye (“Ah, bir Tampax!”, “Ah, kusmak üzereyim!”, “Ah, konuşkan!”, “Ah, çıplak vücutlar ve penis şeklinden bahseden kadınlar) öfkelendi. !”). Bugün bu konular gülümseyerek karşılanırdı ama yeterince göz ardı edilmemeli, çünkü yönetmenin 1972’de bir erkek ve bir kadın arasındaki ilişkide, baskın erkek-kadının ötesinde yaşanan hiçbir şeyi gözden kaçırmama arzusunu ifade ediyorlar. seven çift
“Anne ve Puttain” uluslararası sinema tarihinde mutlak bir dönüm noktası haline gelen bir dönüm noktasıydı. Film, 68 sonrası Paris’in kargaşasını en iyi şekilde anlatarak ve Fransız toplumunda kadınların rolü, siyasi ve kişisel idealler üzerine derin bir tartışma başlatarak Yeni Dalga’nın görsel formatını ve dilini kutluyor.
R14 dereceli film, Sight and Sound’un Tüm Zamanların En İyi 100 Filmi listesine 53. sıradan girdi.
Zamansız bir film
Fransa ve denizaşırı ülkelerdeki sinefiller için bir referans noktası ve günümüz sinemasının yönetmenleri arasında bir kült nesne olan, her kuşaktan hayranlarının listesi sonsuzdur: Wim Wenders’tan Michael Haneke’ye, Jane Campion’dan Claire Denis’e, Jim Jarmusch’tan Jacques Audiard’a, John Waters’tan Gaspar Noé’ye, Noah Baumbach’tan Cédric Klapisch ve Guillermo del Toro’ya.
Mayıs 1973’te Cannes Film Festivali’nde gösterilmesine yol açan skandaldan elli yıl ve zamansız ölümünden kırk yıl sonra. Jean Eustache Kasım 1981’de, “Anne ve puttain” hala söyleyecek çok şeyi var.
Ve çıktığı günden bu yana çok az görülmesine ve bir daha restore edilmemiş olmasına rağmen auteur sinemanın ve ilişkisel sinemanın simgesi olmaya devam etti.
filmin özellikleri
Her düzeyde büyüleyici: uzunluğu olağan dışı (3 saat 40 dakika); siyah beyazı hayaletimsi ve bazı açılardan ilkel; performanslar (esas olarak üç aktör tarafından: Jean-Pierre Léaud, Françoise Lebrun ve Bernadette Lafont) duygusallığı değil, natüralizmi reddetmeleri anlamında konformist değildirler; ve yönetmenin ölçülü ve hafif dokunuşu, Eustache’nin her şeyden önce hayran olduğu “temel” sanatçılar olan klasiklerin hipnotize edici kesinliğini hatırlatıyor – Renoir, Lubitsch, Guitry, Pagnol, Mizoguchi, Lang, Dreyer, Murnau.
Eustache tekniği
Mevcut sınırlı kaynaklar göz önüne alındığında, Jean Eustache kendisini tamamen kendi deyimiyle “ateşli diyaloglara” adamak için titiz bir çekim listesi geliştirdi. Bernadette Lafont. Diyaloglar, bizimki de dahil olmak üzere 68 Mayıs ve sonraki nesiller için birer arşiv görevi görüyor.
İlişkilerin keşfi ve mutlak aşk özgürlüğü, aşkın pençesine düşen karakterlerin söylediği hararetli sözler ve yüceden gülünçlüğe ve sonra tekrar yüceliğe giden lirizm, iki aşığın sözlü ve yazılı yakınlığını yakalar. başka hiçbir filmin yapamayacağı şekilde bir, iki veya yüz gece. Bu nedenle, elli yıl sonra, bu film her zamankinden daha güncel. “Anne ve puttain” aşkı yeniden keşfetmeleri gerektiğini düşünenler için bir film.
bıyık Haziran ve Temmuz 1972 arasında yedi haftalık bir süre içinde Paris’te çekti ve oyuncularından senaryoda yazılan mektuba saygı göstermelerini istedi. Onun için bir alternatif yoktu: çocukluk anılarını yeniden gözden geçirmeden önce, o dönemin aşk hayatının karmaşasını anlaması ve bunu yapmak için de onu yazması, yönetmesi ve dolayısıyla onu görmesi ve duyması gerekiyordu. İzleyiciyi en çok etkileyen, filmin pürüzlülüğü – belki de sadece sinemanın doğurabileceği, sınırsız bir aşk hikayesi. bıyık senaryosunu yazabileceğine inanıyordu. “Anne ve puttain” bir hafta içinde, ancak söz konusu haftanın sonunda açılış sahnesini bile bitirmemişti.
Ve bu fikir parçalanıyor. “Anne ve puttain” hiçbir klişenin veya varsayımın zarar görmeden ortaya çıkmadığı bir film. Filmi sadece modern değil, aynı zamanda güncel yapan da budur. Alkol, aşk ve sohbetler arasında ölmesi en zor inançların çöküşünü temsil eder.
Sinemalara gelişi, yapımcının 2023 yılı boyunca kademeli olarak yeni bir eleştirel analizle halka yeniden sunulacak olan çalışmasının restorasyonuna yönelik uzun bir yolculuğun yalnızca ilk sembolik adımı. Eustache’nin provokatif filmleri çok uzun zamandır lanet olası büyük yetenekler arasında sayılıyor. Filmlerinin yeniden önerilmesi ve onlarla birlikte yeni bir skandala neden olması için acil bir ihtiyaç vardı, çünkü hala tartışmalı, hareketli ve canlılar. Ne anne var ne fahişe. Ve film bugüne kadar bize bunu anlatmaya devam ediyor.